Avant-garde na musika, o isang bagong nobelang pang-tunog na may drama na walang katotohanan
Mahirap tukuyin nang walang alinlangan kung ano ang musika, at upang masiyahan sa kahulugan na ito ang bawat isa na mayroong anumang opinyon tungkol dito, dahil hindi madaling ipaliwanag ang likas na pagiging nasa isang pares ng mga pangungusap. Subukan Natin …
Mahirap tukuyin nang walang alinlangan kung ano ang musika, at upang masiyahan sa kahulugan na ito ang bawat isa na mayroong anumang opinyon tungkol dito, dahil hindi madaling ipaliwanag ang likas na pagiging nasa isang pares ng mga pangungusap. Subukan Natin …
Ang bawat kababalaghan ng tulad ng isang sukat at halaga bilang musika ay dapat magkaroon ng isang solong batas o alituntunin kung saan ito umiiral, kung saan maaari nating makilala ang kababalaghang ito, tukuyin at makilala ito mula sa lahat ng iba pa. Ang pag-alam sa likas na katangian ng isang regalong mula sa Diyos bilang musika ay makakatulong sa atin na malaman na hindi malito ang regalo ng Diyos sa mga piniritong itlog. Pagkatapos ng lahat, kahit na nag-agawan ng mga itlog sa isang sitwasyon ng gutom, maaari naming pakiramdam bilang isang regalo mula sa Diyos, sa gayong paraan paglikha ng isang maling ideya ng kabanalan tulad ng.
Himig, pagkakasundo, ritmo
Ang musika ay kung saan ay binubuo ng tatlong nagdadala ng mga katotohanan: himig, pagkakaisa, ritmo.
Kung ang lahat ng mga katotohanan ay naroroon, pagkatapos ay mayroong musika. At kung may kulang sa listahan - humihingi kami ng paumanhin, ito ay alinman sa isang semi-tapos na produkto o isang pang-eksperimentong produkto.
Ang tatlong mga kasamang ito - pagkakasundo, himig at ritmo - ay kamangha-mangha na nakaayos at magkumpleto. Ang bawat himig ay naglalaman ng isang embryo ng pagkakaisa at ritmo, ang bawat pagkakasunud-sunod ng pagkakasunud-sunod ay may potensyal na ritmo at himig, habang ang ritmo, sa turn, ay maaaring magpahiwatig ng pagkakaroon ng iba pang dalawang katotohanan, kahit na sa kawalang-hanggan ng mga posibilidad. Maaari mong mapansin na mayroong tunay na pagkakaisa ng mga nasasakupang bahagi.
Ang ritmo ay ang pinaka sinauna at pinakamalalim. Nalalaman natin ang ritmo sa sinapupunan. Ang tunog ng tibok ng kanyang puso ay ang unang sensasyon ng aming psychic. Nararamdaman namin ang ligtas o takot depende sa ritmo nito. Sa pamamagitan ng pulso ng ina, nakukuha namin ang mga unang impression ng aming psychic.
Sa musika, nakakaapekto rin ang sukat ng ritmo sa aming walang malay. Kung ang musika ay ritmo, nagbibigay ito sa amin ng isang katatagan. Kung iregular na tumutugtog ang tagaganap, kahit na ang tagapakinig na hindi pamilyar sa piraso ng musika ay madarama na ang pagganap ay malayo sa perpekto. Kung ang isang piraso ng musika ay nakasulat sa ritmo na hindi mahuhulaan, nang sapalaran, na may isang walang hanggan na nababago na pattern ng ritmo, ang tagapakinig ay malamang na makilala ang musikang ito bilang isang bagay na magulo, hindi malinaw, mahirap tandaan.
Ang himig sa musika ay ang pinakatanyag na elemento. Ito ang sipol o paghuni ng ilan sa atin sa banyo sa umaga. Para sa karamihan, ito ang mapagpasyang kadahilanan sa katanyagan ng isang piraso ng musika: inaawit sa banyo sa umaga - magandang musika, mabuti, at kabaliktaran …
At bakit mayroon kaming isang mainit na pagmamahal sa mga himig? Hindi isang drum roll, halimbawa, at hindi isang maayos na chorale? Ang katotohanan ay ang himig ay inaawit ng isang boses, kahit na sa kasalukuyan, marahil, ito ay pinatugtog sa piano o sa orkestra sa trumpeta. Pinahahalagahan ni Melody ang pagkakaroon ng tao, ang pagkakaroon ng "I". Ito ay tulad ng pangunahing tauhan sa isang pelikula. Ang himig ay tungkol sa aking minamahal. Samakatuwid, gustung-gusto namin ang magagandang melodies, well, tulad ng ating sarili … ito ay naiintindihan …
Sa gayon, tungkol sa pagkakasundo. Gayunpaman, mas nakakubli. Kung ang ritmo ay ang ating sinaunang pangkat na psychic (kung tutuusin, sa sinapupunan ng ina hindi pa natin napagtanto ang ating sarili bilang isang independiyenteng yunit ng pamumuhay), himig, sa kabaligtaran, ang pinaghihinalaang "I", sarili ng tao, kaakuhan, kung gayon ano ang pagkakaisa ?
Kapansin-pansin, ang pinaka-primitive form ng pagkakatugma - ang triad, o triad - ay dalawang-katlo lamang, malaki at maliit, nakaupo sa isa't isa. Kami ay alinman sa pangunahing o menor de edad, nakasalalay sa aling pangatlo ang nasa ilalim ng kuwerdas.
Ngayon ay kailangan mong tandaan sa wakas ang tonality! Ang Tonality ay isang tukoy na larangan ng aksyon kung saan nagaganap ang mga kaganapang musikal. Ang mga pagkakasunud-sunod ng armonya ay maaaring tumira dito. Ang katotohanan ay ang bawat chord sa iba't ibang mga antas ng susi ay may sariling kulay, sariling relasyon sa iba pang mga chords. Ito ay tulad ng isang pamilya, sa bawat antas isang kamag-anak. Masaya at maunlad - pangunahing, at medyo malungkot - menor de edad. At nangyayari ito, at isang ganap na limitado - nabawasan - tungkol sa walang iba pa at hindi maiisip, kung paano lamang lutasin ang isang matatag na kamag-anak ng tonal. Ang lahat ng drama sa pagitan ng "kamag-anak" ay nagaganap sa pag-igting sa pagitan ng pangingibabaw at pamamlahiyo. Ang nangingibabaw na paghila sa pag-igting upang madagdagan at upang madagdagan ang mga sharp, ang plugality ay kumukuha sa kabaligtaran na direksyon, binabawasan ang tindi habang papunta ito sa direksyon ng mga flat. Lahat ng mga pagkakasundoo chords, kailangan ang natitira upang maipakita ang kanilang kalikasan. Ang pagbabalik sa gamot na pampalakas sa dulo ng isang parirala o piraso ay nararamdaman na tulad ng pag-uwi. Nakaramdam kami ng kaginhawaan at … nakakarelaks …
Bakit hindi buhay sa isang pamilya o sa iba pang yunit ng lipunan? Ito ay lumalabas na ang pagkakasundo sa musika ay tungkol sa aming relasyon. Alinman sa labas, sa lipunan, o sa loob, sa ating panloob na mundo. At dito at doon ay may mga koneksyon, relasyon, pag-igting at pagpapahinga, kahit na mga pagbabago sa iba pang mga tonalities, kung may maliit na silid para sa panloob na pagsisiwalat ng lahat ng kinakailangang mga relasyon.
Kaya't papalapit kami sa paglalahad ng paksa ng sanaysay na ito.
Maagang ika-20 siglo
Itinaas ng Victorianism ang mga moral na halaga ng pag-aasawa sa isang hindi maaabot na taas: ang mga binti ng kasangkapan sa bahay ay malinis na natatakpan ng mga palda na gawa sa shuttlecocks, upang hindi maakay ang mga tagamasid sa kasalanan. Sa parehong oras, ang prostitusyon ay lumalaki sa isang walang uliran sukat, na hindi napagmasdan bago o pagkatapos ng Victorianism …
Sa kauna-unahang pagkakataon, ang pamilya bilang isang banal at hindi masisira na yunit ng lipunan ay natalo. Nagsisimula ang mga mutasyon sa relasyon ng kasal at extramarital. Sa unahan ay ang mga mutasyong panlipunan, pampulitika at militar.
Sa pagsisimula ng ika-19 at ika-20 siglo, ang klasikal na musika, na kinumpleto ang panahon ng huli na romantismo, ay naubos ang maayos na pag-unlad dahil sa imposible ng karagdagang komplikasyon. Ang Tonality, tulad ng pamilya, ay tila natapos na.
Noong 1908, si Arnold Schoenberg, isang kompositor ng Aleman, ay nakaranas ng isang personal na trahedya: niloko siya ng kanyang asawa kasama ang kanyang matalik na kaibigan, na kalaunan nagpakamatay matapos malaman ang kanyang desisyon na bumalik sa kanyang asawa at anak. Ang mga mahihirap na pangyayaring ito ay pinipilit ang kompositor na magkaroon ng isang bagong ideya sa musikal: pagiging lubos. Paalam, pamilya - tonalidad, kung saan mayroong isang pag-uwi - tonic - at isang buong sistema ng mga relasyon sa pagitan ng mga kalahok na antas ng tonality at harmonies.
Ngayon magkakaroon kami ng pagkakapantay-pantay ng mga hakbang at walang magiging lider - gamot na pampalakas. Ang lahat ng mga hakbang ay magiging sa kanilang sarili nang walang anumang priyoridad. Walang hakbang na papaakyat sa iba. Kami ay tatahan sa isang musikal na abstraction, kung saan walang pagraranggo sa pagitan ng 12 pantay na mga tono …
Si Schönberg ay may mga mag-aaral at tagasunod. Ang daloy ng dodecaphony na ito ay nagpatuloy hanggang sa noong 1945. Ito ang kauna-unahang pagkakataon na ang musika ay lumampas sa tonality.
Matapos ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nagsimula ang kilusang "avant-garde" sa musika, at ang salitang ito ay madalas na ginagamit upang tumukoy sa kahit na kapwa eksklusibong mga phenomena.
Sa Unyong Sobyet, isang alon ng avant-garde ang nagwalis mula 60 hanggang 80. Pinag-aralan nina Schnittke, Gubaidulina at iba pa ang mga gawa ng mga Western avant-garde artist at pinayaman ang kanilang wikang musikal, pinapalalim ang kanilang mga ideya at konsepto. Ang Soviet avant-garde ay hindi nakatanggap ng labis na pampatibay-loob mula sa mga lupon ng gobyerno, ngunit mayroon itong masigasig na mga tagahanga sa mga musikero at intelektwal ng panahong iyon. Isang kapansin-pansin na musikero ng Moscow ang nagsabi tungkol sa isa sa mga programa ng isang konsyerto ng musikang avant-garde: "Hindi sayang ang umupo para sa naturang programa."
Nanatili ito sa huling siglo … Ngayong mga araw na ito, ang musika na avant-garde ay nagpapatuloy sa sarili pangunahin mula sa isang pormal na pananaw: ang pagbabago ay nangunguna. Bagaman, sa katunayan, ang pagbabago tulad nito ay hindi na sinusunod. Ang "Musika" na walang ritmo, himig at pagkakasundo ay nagmamadali sa bilis ng tunog sa direksyon ng artipisyal na drama ng walang katotohanan na walang anumang karagdagang tinukoy na mga katangian. Mayroong isang tiyak na pangkat ng mga tao na labis na gumon dito. Sino sila, ang mga taong ito nauuhaw para sa pagpuno ng tunog, gutom para sa mga tunog na sensasyon?
Ang sound vector, ayon sa system-vector psychology ng Yuri Burlan, ay ang huli at pinaka-laking hakbang sa pagsisiwalat ng psychic ng tao. 6 libong taon na ang nakalilipas, ang unang taong may isang tunog vector ay lumitaw at napagtanto ang kanyang sarili bilang isang hiwalay na "I" na independiyente sa kawan.
Bago ang hitsura ng mga espesyalista sa tunog, ang paghihiwalay mula sa pakete ay katumbas ng kamatayan. Ang tanawin ay gumawa ng mahihirap na pangangailangan sa mga maagang tao sa mga mahirap na panahong iyon, at ang pagpapahayag ng sariling katangian ay hindi pangunahing gawain ng aming ninuno anim na libong taon na ang nakakaraan, hanggang sa napagtanto niya ang kanyang sarili bilang isang sound engineer at naramdaman ang kanyang "I" sa katahimikan ng ang savannah.
Ang mga espesyalista sa tunog ay ang mga tao kung kanino ang mga organ ng pandinig ay isang erogenous zone. Tinutupad ang kanilang tiyak na papel sa kawan, … pinakinggan nila ang katahimikan ng gabi, pinoprotektahan ang kawan mula sa pag-atake ng kaaway. Ngayong mga araw na ito, ang mga tunog na tao ay yumuko sa computer sa nais na katahimikan ng gabi, kung ang lahat ay natutulog na. Sa mga nakaraang taon, matagumpay nilang napunan ang isang malaking dami ng tunog vector ng musika, tula, pisika, matematika. Sa ating panahon, ang musika at tula ay hindi na nagbibigay ng sapat na nilalaman: ang dami ng tunog vector ay tumaas at ang sound engineer, na naubos ng hindi natupad na mga walang bisa, ay nais lamang ng katahimikan. Ngunit ang katahimikan ay hindi rin walang hanggan …
Ang totoong tiyak na papel na ginagampanan ng sound engineer ay nakasalalay sa malalim na konsentrasyon at kamalayan - pagkilala ng sarili, pagkilala ng banal na presensya, ang kahulugan ng buhay, isang walang kamatayang kaluluwa, psychic …
Ang lahat ng mga sublimant at modalidad ng pagpuno ng mga walang bisa na tunog ay hindi epektibo sa mga araw na ito: ang dami ng panukalang tunog ay napakalaki at hindi natutupad na pagnanasa ay lumalaki. Ito ay malinaw bilang liwanag ng araw na sa ngayon tayo, ang mga kinatawan ng mabuting hakbang, ay hindi nakakaya sa aming gawaing metapisiko. Ang sound vector ay pandaigdigan sa hindi magandang kalagayan. Maraming mga propesyonal sa tunog ang nagkakasakit, ang bilang ng mga gumagamit ng droga ay tumaas, dumagdag ang pagpapakamatay, ang mga bata ay ipinanganak na may autism, at ilang mga mabubuting tao na nahulog sa isang estado ng pangalawang autism na tinapos ang kanilang buhay sa mundong ito na may mga machine gun o paputok sa kanilang mga kamay., Kinukuha ang buhay ng mga inosenteng tao sa pamamagitan ng puwersa …
Ang hindi napagtanto na tunog ay madalas na humantong sa pagkalumbay, at ang ilan sa atin ay nagsisikap na lunurin ang ating mga masasamang estado, nagtatago sa mga kapsula ng tunog ng modernong musikang avant-garde …
Doon maaari nating puntahan kung ano, sa katunayan, ang musika ay hindi matatawag … Ito ay tiyak na mga elektronikong sound effects, madalas na pinahusay ng mga visual effects … ngunit pagkatapos ay maaari nating ituon ang ating sarili … upang alamin ang ating pag-iisip para sa mga sugat at sakit Ituro at kalmado ang mga nerbiyos na nalimitahan sa aming hindi nasiyahan na mga hinihingi ng katahimikan at kalungkutan …
Madali bang maging isang sound engineer? Upang maging o hindi maging … isang sound engineer … Paano maging … isang sound engineer …
Ang mga tunog na siyentista ay lumitaw ang huling sa isang serye ng mga pagsisiwalat ng aming psychic. Naghihintay pa rin ang aming sound vector ng buong pagsasakatuparan nito. Ang musika bilang isang paraan ng pagpuno nito ay unti-unting nawawala, ngunit hindi mo dapat kinakabahan na patayin ang mga klasikong recording ng musika o ihinto ang pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika. Kung naaakit ka pa rin upang makinig sa … totoong musika, na may pagkakaisa, himig at ritmo, makinig habang nagbibigay sa iyo ng katuparan. Kahit na ang (magandang) pop music ay maaaring magdala ng pansamantalang kaluwagan sa isang audio engineer sa pamamagitan ng pagkalunod ng mga naririnig na alarma gamit ang mga "pag-ibig" na visual. Upang magpatugtog ng musika, at hindi ubusin ito nang pasibo, makakatulong sa sound engineer na ilabas ang kanyang sarili, sabay na tumutok sa tunog sa labas at sa kanyang nararamdamang nasa loob.
Ang mga tagapakinig ng avant-garde ay hindi kailangang sawayin ang kanilang sarili para sa kanilang "pagkagumon sa musikal." Ang kasalukuyang avant-garde, kung saan ang mga tunog ng mga tao ay maaaring nai-hook, ay walang kinalaman sa musika. Ang "Drama of the Absurd", isa sa mga pagkakaiba-iba ng post-war avant-garde, ay maaaring palamutihan ang pangalan nito ng mga sonic concoction, na mahahanap mo sa napakaraming dami sa YouTube nang libre at sa Internet para sa pera.
Sinubukan kong mag-scroll sa ilan sa kanila … ang pakikinig sa mga nakakalason na nakakaaliw na sonik na kasiyahan ay magiging isang mapanirang gawain lamang …
Kung ang tunay, buong dugong musika ay isang pagpapahayag ng isang pagkauhaw sa buhay, o isang libido, ang avant-garde na pag-play na sinubukan kong pakinggan, sa aking pang-unawa, ipahayag ang mga katangian ng mortido, o isang uhaw sa kamatayan.
Bakit natin naririnig ang tungkol sa napakaraming mga panghihinayang na nagsimula silang makinig sa avant-garde, ngunit pakiramdam na hindi nila maitapon ang kanilang mga headphone? Sila mismo ay takot sa kanilang pagkagumon at nasa ilalim ng pagkapagod mula sa mapagtanto na mayroon silang isang mahusay na pagkagumon …
Hindi kailangang matakot, tulad ng sinasabi sa kasabihan, "kung ano ang hindi pumapatay sa atin ay magpapalakas sa atin." Kung maaari mong hawakan ang musikang ito, dapat kang magkaroon ng isang mahusay na headroom. Mas mahalaga na maunawaan kung anong mga panloob na pagkukulang ang nagdala sa iyo sa pang-akit na elektronikong ito.
Sa pamamagitan ng paraan, ang parehong "musika" ay magsasabi sa iyo tungkol sa kanila. Nagsisisigaw ito, nagpa-pop, kumakalusot, kumikislot at kahit kumurap tulad ng isang tinatangay na ilaw sa kalye, sa ilang kadahilanan na nagpapaalala sa isang silid ng pagpapahirap, ng kawalan ng pagkakasundo at koneksyon sa katotohanan. Ang avant-garde na ito ay magpapatuloy na ipagtanggol ang aming mahusay na mga karapatan sa aming kayabangan, sa aming opinyon na kami ang pinaka matalino at ang aming pakiramdam ng ganap na kataasan sa iba ay ganap na binibigyang-katwiran ng personal na pambihirang at, sa mga lalo na mahirap na kaso, kahit na henyo ng henyo, pinupuri ang aming paghihiwalay mula sa natitirang bahagi, pagkapoot sa isang mundo na hindi maintindihan tayo, ang karapatang ayaw, na madalas na nagtatapos para sa isang sound engineer na may kusang-loob o hindi kusang pag-iisa …
Nais mo bang malaman kung anong mga kahalili ang mayroon ka at ano ang potensyal para sa pag-unlad at matagumpay na pagpuno ng tunog vector? Halika sa pagsasanay ni Yuri Burlan at simulang mag-aral ng system-vector psychology.
