Nang pumutok ang mga kanyon, hindi nanahimik ang mga kalamnan - kumanta sila
Ang bawat isa na gumanap bago ang mga sundalo sa harap ng Great Patriotic War na may mga brigada ng konsyerto ay nagsabi ng parehong bagay: "Nandoon kami upang itaas ang espiritu ng pakikipaglaban ng mga sundalo." Walang naisip kailanman tungkol sa kahulugan ng pariralang sakramento na ito bago ang sikolohiya ng system-vector.
Ang bawat isa na gumanap bago ang mga sundalo sa harap ng Great Patriotic War na may mga brigada ng konsyerto ay nagsabi ng parehong bagay: "Nandoon kami upang itaas ang espiritu ng pakikipaglaban ng mga sundalo." Walang naisip kailanman tungkol sa kahulugan ng pariralang sakramento na ito bago ang sikolohiya ng system-vector.
Ano ang ibig sabihin ng "taasan ang moral"? Nangangahulugan ito ng psychologically paghahanda ng kalamnan ng kalamnan para sa hinaharap na labanan, isang pag-atake sa hinaharap, iyon ay, pag-aangat ng pagbabawal sa pagpatay. Ang babaeng may visual na balat ay may kakayahang gawin ito. Sa kabila ng katotohanang sa loob ng 50 libong taon na ito ay nakapagbigay inspirasyon sa mga sundalo at mangangaso para sa pagsasamantala sa paggawa at militar, wala ni isang estado sa mundo ang may ganoong karanasan na nakamit sa panahon ng Great Patriotic War.
Sasabihin pagkatapos na ang mga artista sa mga unang araw ng giyera ay inayos ang kanilang mga sarili sa mga brigada ng konsyerto at nagpunta sa harapan upang taasan ang moral ng mga sundalo. Sa katunayan, hindi naman ganoon. Ang mga artistikong brigada na inilaan para sa mga pagtatanghal sa harap ay pumasa sa mahigpit na kontrol. Ang repertoire at ang mismong kandidatura ng tagapalabas ay lubusang pinag-aralan ng isang komisyon na binubuo ng mga kinatawan ng Committee for Arts, ang Central Committee ng Union of Artists, ang GPU ng Red Army, ang Central House ng Red Army (CDKA) pinangalanan pagkatapos M. V. Frunze.
Ang mga masining na brigada ay nagtrabaho sa pinakamahalagang mga sektor ng harap ng Sobyet-Aleman sa panahon ng mapagpasyang laban ng Great Patriotic War. "Walang alinlangan, ang harap ng Stalingrad ng hukbo sa larangan, kung saan ang pangunahing mga kaganapan sa militar ay naganap mula pa noong ikalawang kalahati ng 1942, ay naging pangunahing layunin ng patronage ng kultura ng parehong buong mga malikhaing koponan at mga indibidwal na art masters" (Yu. G. Golub, DB Barinov. Ang kapalaran ng artistikong intelektuwal ng Russia). Sa mga linya sa harap, nanganganib sila ng hindi mas mababa sa mga sundalo, nahulog sa ilalim ng apoy, pambobomba at napapaligiran ng kaaway.
Nang biglang nagsimulang mahulog sa sirko ang mga bomba na matindi ang pagsabog, kung saan kumanta si Klavdia Ivanovna Shulzhenko sa harap ng mga sundalo na aalis patungo sa harap, ang mga madla ay gulat, ang mga musikero din. At nagpatuloy si Shulzhenko ng isang capella: "Nahuhulog ako mula sa aking balikat pababa …" Matapos ang kanyang pagsasalita, tinanong ng opisyal: "Saan ka kumuha ng ganitong pagpipigil sa sarili?" Sumagot si Claudia Ivanovna: "Ako ay isang artista." Paano matatakot ang isang nabuong babaeng may visual na balat kapag natupad niya ang isang paunang natukoy na layunin ng likas na katangian?
Sa mga lansangan ng kabisera, kung saan nahulog ang mga bombang nagsusunog, nagpatuloy ang buhay pangkulturang. Ang mga Muscovite ay bumili at nagbasa ng mga libro, bumisita sa mga sinehan, sinehan at konserbatoryo. Si Marina Ladynina, Lyubov Orlova, Zoya Fedorova, Lyudmila Tselikovskaya ang pinakatanyag na mga artista sa panahon ng digmaan, na ang mga pelikula ay pinapanood sa mga dugout at ospital, na ang mga pangalan ay inatake at namatay.
Ang mamamahayag ng Ingles na si Alexander Virt, na ginugol ang buong giyera sa USSR, ay nagpatotoo na ang Russia marahil ang tanging bansa kung saan milyon-milyong mga tao ang nagbabasa ng tula. Ang mga Muscovite (at ang buong bansa) ay naghihintay para sa mga pahayagan sa umaga, sa mga pahina kung saan naka-print ang mga mensahe tungkol sa lakas ng militar:
Lumilipad kami, namamaluktot sa kadiliman
Gumapang kami sa huling pakpak
Ang tanke ay nabutas, ang buntot ay nasusunog, ngunit ang kotse ay lumilipad
Sa aking salita ng karangalan at sa isang pakpak.
Ang bantog na tulang "Hintayin Ako", na isinulat bilang isang pribadong liham sa talata, na inspirasyon ng kanyang muse, ang artista na si Valentina Serova, si Simonova ay naging pinakatanyag na liriko ng militar. Sa pangkalahatan, ang mga malalaking pagbabago ay naganap sa sining sa mga unang taon ng giyera. Tila ang ideolohiya ay nawala sa background, at sa una - hindi mapagpanggap na mga liriko na kanta "tungkol sa iyong ngiti at iyong mga mata", na hanggang ngayon ay tinawag na banal.
Sa di-kalayuan na nakaraan si Ruslanova ay "pinagalitan" sa lahat ng gitnang pahayagan para sa kanyang "swagger", "kakulangan sa panlasa" at "pre-rebolusyonaryong kabastusan ng katutubong" tulad ng "Ang buwan ay nagniningning". Ang unang "paglilibot" ni Lydia Andreevna ay naganap sa harap ng Unang Digmaang Pandaigdig noong 1916. Sa panahong ito, siya, isang 15 taong gulang na ulila na ipinadala sa harap ng isang kapatid na babae ng awa, ay nagsimula ang kanyang karera sa pagkanta. Kumanta siya noong 1917, at kumanta sa Sibil bago ang mga sundalo ng Red Army. Walang ideolohiya para sa kanyang mga katutubong awit. Ang mga teksto ay naiintindihan ng mga sundalo at opisyal, lungsod at nayon: "Ang buwan ay pininturahan ng pulang-pula", "Sa landas ng Murom", "Mga ginintuang bundok".
Ang lansihin kay Katyusha, na ang unang tagapalabas ay si Ruslanova, ay nakapagpapaalala ng kwento ni Edith Piaf. Naririnig ang kantang ito nang hindi sinasadya sa isang pag-eensayo ng ilang mang-aawit na natututunan ito, ilang oras pagkaraan ay inawit ni Lydia Andreevna ang "bagong bagay ng panahon" mula sa memorya sa isang konsyerto sa House of Unions. Ang dating hindi kilalang "French sparrow" ay sumikat matapos na gumanap sa isang Parisian cafe na may isang "ninakaw na kanta", narinig at gumanap din mula sa memorya.
Sa panahon ng giyera gumanap si Ruslanova sa harap - sa mga kanal at sa ilalim ng pambobomba. Nagbigay siya ng higit sa 1,200 na konsyerto, at sa perang kinita niya mula sa mga front-line na paglilibot, bumili siya ng dalawang baterya ni Katyusha, na kaagad na pinalitan ng pangalan ng mga sundalo sa Lidush, at ipinadala sa harap.
Kasama ang mga tropang Sobyet, nakarating si Lydia Ruslanova sa Berlin. Ang isang opisyal, na nakikita siya sa mga lansangan ng lungsod na hindi pa napalaya, ay sumigaw: "Saan ka pupunta?! Humiga ka: papatay sila! " - kung saan sumagot si Lydia Andreevna: "Oo, saan nakita na ang Russian Song ay yumuyuko sa kaaway!" Mayo 2, 1945, kumakanta sa hakbang ng pagkatalo ng Reichstag ng tanyag na "Valenki", ang pinakamamahal na kanta ng mga sundalo mula sa kanilang repertoire, pinirmahan niya ang isa sa mga haligi nito.
Pinili ni Ruslanova para sa kanyang sarili ang kanyang sariling natatanging istilo ng katutubong sa isang costume na pang-konsyerto na pinalamutian ng mga mamahaling tela, burda, puntas at kamangha-manghang mga bato. Maaari bang tanggihan ng isang babaeng may visual na balat ang alahas? Pagkatapos ng lahat, siya ang "nagbigay ng karapatang kumagat" ng mga anal-visual na alahas at couturier, na lumikha ng alahas at mga damit sa kanyang mungkahi at para sa kanya, para sa babaeng may visual na balat - ang muse ng pinuno.
Ang hilig sa mahal, maganda, kaaya-ayang mga bagay ay naglaro ng isang malupit na biro kay Lydia Andreevna, na pinipilit siyang umahon mula sa Reichstag hanggang sa GULAG. Di-nagtagal pagkatapos ng giyera, nagsimula ang isang pag-uusig sa mga heneral mula sa bilog ng Marshal of Victory Zhukov. Ang asawa ni Ruslanova, si Heneral Vladimir Kryukov, ay kabilang sa mga kaibigan ni Georgy Konstantinovich. Nawala ang lahat sa kanyang pag-aresto, pagpapatapon, mga yugto at mahabang taon ng mga kampo, maliban sa kanyang tinig, naibalik matapos mamatay si Stalin, matagumpay na sinimulan ni Lydia Ruslanova ang kanyang mga pagtatanghal sa Moscow, sa Tchaikovsky Hall. At sa Russia ay may muli ang nawawalang "Valenki".
Sa paglaon, si Lydia Andreevna ay magdusa ng isang kapalaran na katulad ng Vysotsky. Siya - ang artist ng karamihan sa mga tao ng Unyong Sobyet, hindi na isang batang mang-aawit - ay magtitipon ng mga manonood sa kanyang mga konsyerto, paglibot sa buong bansa, at ang mga awtoridad ay magkukunwaring wala sa mga ito.
Siyempre, ang propaganda at ideolohiya ng Sobyet, kahit na sa simula ng giyera ay pinapayagan nila ang isang bagay sa preno, ay itinatago pa rin sa balangkas ng mga kagandahang-artista na pampaganda, na mahigpit na tinutukoy ang repertoire, imahe ng entablado at mga sangkap ng konsyerto ng mga bituin ng Soviet at mga bituin sa pelikula
Ang kagandahan ni Shulzhenko ay nabanggit din nang higit sa isang beses ng kanyang mga manonood sa linya. Ang isang magandang damit na pang-konsyerto at sapatos na may mataas na takong ay isang sapilitan na katangian ng visual-skin na Claudia Ivanovna. Sa mga katawan ng mga kotse, sa mga dugout at dugout, sa pamamagitan ng "sunog ng mga sunog" at ang dagundong ng giyera, tila siya ay lumitaw mula sa isa pa, mapayapang buhay. Hindi pa nagkaroon ng mga makabayang kanta sa repertoire ni Shulzhenko. Kumanta siya tungkol sa pag-ibig - napaka kaluluwa at malinis.
Sa panahon ng giyera, ginanap ni Klavdiya Shulzhenko ang kanyang tanyag na "Blue Scarf", na tinawag na "kanta ng buhay sa trench", higit sa 500 beses. Sinasabing siya ay naging isang simbolo na kasama ang mga konsepto ng "homeland", "home", "minamahal", at ang mga mandirigma ay nagpatuloy sa pag-atake na sumisigaw ng "Para sa isang asul na panyo!" Ang awiting ito na ginampanan ni Shulzhenko ay kinopya sa videotape, mga tala ng gramophone at, kung ang simpleng teksto nito ay isinalin sa ibang mga wika, makikipagkumpitensya ito sa sikat na "Lily Marlene".
Tinawag ni Dr. Josef Goebbels ang awiting "Lily Marlene" "na nabubulok na tropa, nalulumbay at hindi naaayon sa imahe ng isang babaeng Aleman" at pinagbawalan din ang kanyang unang tagapalabas na lumitaw sa entablado, kinondena ang mang-aawit sa limot at seryosong nagbanta sa kanya ng kampo konsentrasyon. Marahil, alam ng Ministro ng Edukasyon at Propaganda ng Nazi Alemanya kung ano ang kanyang pinag-uusapan, pinapahiya ang kanta sa isang masamang pakiramdam. Hindi nagkataon na ang naka-code na mga teksto ng pahayagan ay nabuo sa ilalim ng kanyang kontrol upang maimpluwensyahan ang subconscious, "psychotronic" na martsa ng militar at isang sistema ng mga salamin sa metro, na tumatakbo sa prinsipyo ng "25th frame". Ang hindi magandang pagbuo ng mga pag-aari ng visual vector ay nag-iingat kay Dr. Goebbels (tulad ng kanyang partigenssen) sa sobrang takot, pinipilit siyang makisali sa mistisismo at esotericism.
Posibleng ang ministro ng propaganda ng Reich na "Lily Marlene" ay pinukaw ng mga pakikipag-ugnay sa mga batang babae na madaling kabutihan mula sa pulang ilaw na distrito, na matatagpuan sa kalapit na lugar ng Hamburg seaport ng São Pauli.
Maaaring para sa may-akda ng teksto, isang batang manggagawa sa pantalan mula sa Hamburg, na natapos bilang isang sundalo sa harap ng Unang Digmaang Pandaigdig at binubuo ang pinakatanyag na bersyon ng Lily Marlene noong 1915, ang archetypal na balat- ang mga visual na batang babae na sina Lily at Marlene ay nagsilbing inspirasyon.
Gayunpaman, sa kabutihang palad, hindi alam ni Joseph Goebbels na bilang karagdagan sa pagtaas ng ideolohiya sa pakikibaka, may isa pang, sinaunang paraan, na nagbibigay inspirasyon sa mga sundalo na sakupin o palayain. Sa totoo lang, ito ay ang mga kanta ng matamis na tinining na mga siren ng paningin sa paningin tungkol sa isa na "malapit sa kuwartel, sa ilaw ng isang parol …", at maalis ang lahat ng mga pagbabawal sa pagpatay mula sa maskuladong hukbo, inilabas ang kanilang tunay na kakanyahan ng hayop, dinadala ang mga sundalo sa isang estado ng "galit".
"Ang mga muses na ito ay isang napakalakas na lunas," sinabi ng isa sa mga doktor ng militar, na namamangha sa mabilis na paggaling ng mga sundalo, ang kanilang masidhing hangarin na panoorin at pakinggan ang mga pagtatanghal ng mga artista sa mga ospital.
Ang isang artista o mang-aawit, sa pamamagitan ng kanyang pag-uugali sa entablado at sa pamamagitan ng pagpapadala ng mga pheromones sa madla, ay madaling makontrol ang isang "kawan ng mga lalaking maskulado sa indibidwal", na nagpapakilala sa kanila sa kinakailangang estado, ayon sa gawain ng director, mula sa monotony hanggang sa galit at kabaliktaran
Sino ang nakakaalam, marahil ang mga likas na likas na katangian ng mga babaeng may visual na balat ay napansin at ginamit sa tamang lugar at sa tamang oras ng matalinong "olfactory chief director ng pack" noong sinaunang panahon. Ang pagsayaw at pag-awit ng mga batang babae sa apoy sa bisperas ng labanan o pagkatapos ay itinaas ang panloob na estado ng mga kalamnan sa sukat ng "galit", na nagpapadala ng isang hukbo na handang ibigay ang kanilang buhay para sa paglaya sa atake, o pinayapa, pagbabalanse nito at isubsob ito sa "monotony".
Ang olpaktoryo sa pamamagitan ng mga amoy ay nakatanggap ng impormasyong magagamit sa kanya nag-iisa at, patuloy na nasa anino ng "unang tao" ng komunidad na sinaunang-panahon - ang pinuno na may urethral vector, nagawa niyang impluwensyahan siya, na tinutulungan ang urethral na makontrol, hatiin at mamuno nang tama.
Ang may-ari ng "zero nerve", na naging isang tagapayo sa pinuno ng yuritra, para kanino "ang kanyang sariling buhay ay wala, at ang buhay ng pakete ang lahat," pag-aalaga sa kanya tungkol sa kaligtasan ng mga taong ipinagkatiwala sa kanya, una sa lahat, natural na nag-aalala tungkol sa pagpapanatili ng kanyang sariling katawan, habang alam na lubos na posible lamang ito sa pamamagitan ng pagpapanatili ng integridad ng grupo.
Naturally, na-in love sila sa mga skin-visual na kagandahan, pinangarap nila. "Ang kauna-unahang kumpanya ay pinangarap mo ngayong gabi, ngunit ang ikaapat na kumpanya ay hindi makatulog," ay inawit sa isa sa mga kanta mula sa mga oras ng Great Patriotic War.
Sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang aktibidad ng mga front-line brigada ng konsyerto at mga indibidwal na tagapalabas ay umabot sa rurok hindi lamang sa panig na ito. Noong 1944, umalis si Marlene Dietrich sa Amerika at nagtungo sa nakikipaglaban sa Europa. Ang kanyang layunin ay hanapin si Jean Gabin, na sumali sa hukbo ni Charles de Gaulle. Nagbibigay si Dietrich ng mga konsyerto bilang suporta sa mga sundalo ng mga kakampi na pwersa, na pinasisigla sila sa tagumpay, at narito muli ang parehong tunog na "Lily Marlene", sa iba't ibang mga wika lamang. Inilantad ng aktres ang kanyang sarili sa malubhang panganib, hindi nakalimutan ng mga Nazi ang tungkol sa kanyang pagtanggi na tanggapin ang kanilang ideolohiya at bumalik sa Alemanya. Para sa kanyang pinuno, nangako ang Nazis ng isang kahanga-hangang gantimpala.
Para sa kanyang tapang at serbisyo sa France, iginawad kay Marlene Dietrich ang Order of the Legion of Honor, na natanggap ito mula sa mga kamay ni Charles de Gaulle. At mula sa gobyerno ng Amerika iginawad sa kanya ang pinakamataas na gantimpala - ang Medalya ng Kalayaan.
Matapos ang isang konsyerto sa Reichstag at sa Brandenburg Gate, tinanggal ni Georgy Zhukov ang pagkakasunud-sunod mula sa kanyang dibdib at ipinakita kay Lydia Ruslanova, at kalaunan ay pumirma ng isang utos na igawad siya sa Order of the Patriotic War ng 1st degree. Si Zhukov ay hindi pinatawad para sa naturang katuwiran sa sarili, at Ruslanova nang sabay.
Sila, ang paningin sa balat, ay naging mga diyosa ng sinehan, entablado, musikal na Olympus, at sa buhay ay mas malayo sila, tulad ng hindi makamit na mga bituin na kumikislap, kumakalat ng kanilang nakakaakit na mga pheromone sa buong Uniberso. At kahit ngayon, kapag ang lahat sa kanila - Ruslanova, Shulzhenko, Marlene Dietrich, at Marilyn Monroe - ay matagal nang pumanaw, naaalala sila, ginaya, ang mga pelikula ay ginawa tungkol sa kanila at ginawa ang mga alamat.
Ang iba ay pumalit sa kanilang pwesto. Sa modernong mundo pagkatapos ng giyera, ang tradisyon ng pagpapataas ng moral ng mga mandirigma ay inilipat sa iba pang mga kaganapan. Halimbawa, upang lumahok sa Palarong Olimpiko bilang mga panauhin at malikhaing tagapalabas, kung saan, kasama ang mga atleta, may mga mang-aawit, mananayaw ng ballet, artista sa delegasyon, na ang gawain - upang pukawin at hikayatin - ay hindi nagbago sa lahat ng nagdaang 50 libo taon.
Ang Matapang na si Alla Pugacheva ay isa sa mga unang dumating sa Pripyat pagkatapos ng trahedya sa Chernobyl upang mapanatili ang moral at magbigay ng inspirasyon. At kumanta siya sa harap ng mga sundalo na tinanggal ang mga bunga ng aksidente.
Sa Araw ng Tagumpay, hindi maaring isipin ng isang babae ang babaeng may biswal sa kanyang likas na estado ng "giyera" - isang matapat na kaibigan, kasama sa braso, artista at tagaganap ng sirko, isang mananayaw at isang mang-aawit, na tumawag sa hukbo ng kalamnan na mamatay pangunahing, ngunit mapayapa siyang pinatulog ng menor de edad kung ano ang motibo - "Lily Marlene", "Blue panyo" o "Clouds in blue".
