Sinehan ng Soviet sa panahon ng giyera. Bahagi 2. Kapag nakakatulong ang sining upang mabuhay
Posible bang masuri ang papel na ginagampanan ng mga babaeng may biswal sa balat - mga artista, mang-aawit, mananayaw sa panahon ng Great Patriotic War? Hindi nila matiis ang mga mandirigma mula sa larangan ng digmaan, tulad ng kanilang mga kaibigan sa balat-biswal - ang mga kapatid na babae ng awa, ay hindi gumapang sa mga snow at swamp, nagmamadali upang ayusin ang sirang linya sa ilalim ng mga kondisyon ng matinding labanan, tulad ng mga batang babae sa komunikasyon.
Mayroon silang sariling layunin. Pinagaling nila ang pag-iisip. Pinagtrato nila sila ng matayog na damdamin na tumagos sa lahat ng kanilang gawain.
Bahagi 1. Kapag pinapatibay ng sining ang diwa
Ang mga pundasyon ng kabayanihan ng mamamayang Soviet ay inilatag sa kanilang likas na kaisipan, na ipinamalas ng masidhing ideya ng pagpapanumbalik ng unibersal na hustisya. Ano ang maaaring mas mataas at mas makabuluhan kaysa sa urethral mission, kung hindi pamamahagi ng mga kakulangan sa mga nangangailangan, kahit na sa gastos ng kanilang sariling buhay.
Alam mula sa System-Vector Psychology ni Yuri Burlan na ang kakanyahan ng kultura ay upang pukawin ang mga karanasan sa pandama: awa at pag-ibig. Ang sining ng sinehan ng Sobyet, bilang isang mahalagang sangkap ng kultura, ay tinawag upang maghatid ng isang mataas na moral na mensahe sa mga tao, na tumutulong sa kanila na makaligtas sa "walang awang na giyerang iyon."
Ang mga mandirigma, na isang bato mula sa kamatayan, ay reaksyon ng hindi pangkaraniwang emosyonal sa mga pelikula, nakiramay sa mga bayani, handa, tulad nila, upang ipagtanggol ang kanilang bansa at mga tao sa huling patak ng dugo.
Sa panahon ng giyera, muling napakita ang dakilang lakas ng sining. Ang mga eroplano at tanke ay pinangalanan pagkatapos ng mga bantog na manunulat ng Russia, nagsulong sila sa mga pangalan ng kanilang mga paboritong artista, at ang pagkakaibigan sa harap ay nanatili sa natitirang buhay nila.
Naalala ng mga Beterano ng Great Patriotic War na sa panahon ng giyera, ang pinakapaboritong pelikula ay ang pelikulang idinirek ni Leonid Lukov na "Dalawang mandirigma". Ang kwento ng dalawang sundalo na hindi pinabayaan ang bawat isa sa pinakamahirap na sandali ng buhay ay naging isang simbolo ng pakikipagkaibigan ng lalaki sa giyera.
Para sa karamihan ng mga pelikula tungkol sa giyera, ang mga kanta ay isinulat na kilala at mahal hanggang ngayon. Kaya, ang mga awiting "Madilim na Gabi" na ginanap ni Mark Bernes ay naging isang mahalagang bahagi ng pelikulang "Dalawang Sundalo", at ang kantang "Scows Full of Mullets" ay naging isang hit ng lahat ng oras at isang simbolo ng musika ni Odessa.
"Pumunta sa sining, tulad ng sa isang kanlungan"
Sergey Eisenstein
Sa mga kundisyon ng pinakamahirap na giyera, ang lakas ng loob at kabayanihan ay kinakailangan mula sa buong mamamayang Sobyet alang-alang sa tagumpay, alang-alang sa pagpapanatili ng mga tao, samakatuwid, ang mga gawa ng sining na kahit na malayo ay nagpapahiwatig ng isang bulok o pesimistikong kalagayan sa isang script o larawan ay naging hindi katanggap-tanggap.
Iyon ang dahilan kung bakit ang pangangalaga ng kultura ay isinama sa bilog ng mga gawain ni Stalin upang mapanatili ang estado. Sa pamamagitan ng mga libro, palabas at pelikula, ang kamalayan ng mga taga-Soviet ay sumipsip at pinagsama ang isang kabayanihan-makabayan na kalooban batay sa urethral na halaga at gawa ng mga bayani ng Lupa ng Russia.
Ang direktor ng pelikula ng Soviet na si Sergei Eisenstein ay naging kilalang malayo sa mga hangganan ng USSR bago pa man ang giyera. Pumasok siya sa mundo ng sining bilang isang inovator na inabandona ang tradisyunal na paraan ng pagtatrabaho sa isang pelikula at natagpuan ang isang bagong aparato sa cinematic: upang kunan ng larawan ang isang likhang sining gamit ang mga pamamaraang dokumentaryo. Ang espesyal na halaga ng pagkamalikhain at kasanayan ni Sergei Mikhailovich ay siya ang unang lumikha ng imahe ng mga tao sa sinehan.
Tumpak na naintindihan ni Eisenstein ang sikolohiyang sikolohiya ng lalaking Ruso, ang kanyang kakayahang pagsamahin sa isang solong kamao nang nasa peligro ang tinubuang bayan. Wala sa mga direktor na nauna sa kanya ang may pagkakataong mag-shoot ng mga eksenang masa nang mabisa at nakakumbinsi, kung saan ang urethral-muscular mentality ng isang buong tao ay tumpak na naiparating.
Ang unang yugto ng kanyang pelikulang "Ivan the Terrible" ay inilabas noong 1944, nang malapit na ang pinakahihintay na Tagumpay. Ang manonood na tumitingin sa larawan sa harap na linya o sa likuran ay hindi kailangang maunawaan ang mga intricacies sa kasaysayan at maunawaan ang mga intriga ng mga boyar na kumikilos laban sa Russia noong ika-16 na siglo. Ang pelikula ay hindi sinasadyang naaprubahan ni Stalin, bagaman ang mga pangyayari sa kasaysayan ay hindi direktang naulit ang mga kaganapan noong 1941-1945.
Mahalaga na si Ivan IV mula sa pelikula ni Sergei Eisenstein na "Ivan the Terrible" sa pamamagitan ng bibig ni Boris Cherkasov ay nagsasalita ng isang solong, integral na kaharian. Gamit ang halimbawa ng Russia sa panahon ni Ivan IV, ipinakita ng director ang panganib na mawala sa estado at alisin ang soberanya ng isang buong mamamayan na may pinipigilan, kaunting artistikong pamamaraan.
"Kung may pumasok sa amin na may tabak, mamamatay siya sa pamamagitan ng espada."
Karamihan sa mga gawaing pre-war sa tula, mga kanta at pelikula ay niluwalhati ang Red Army at ang Air Force. Naging popular ang mga propesyon ng piloto at kalalakihan. Ang mga kalalakihan na may isang vector ng balat ay natagpuan ang kanilang pinakamataas na antas ng pagsasakatuparan sa USSR ng panahong iyon. Ang mga fit, balingkinitan, disiplinadong mga kabataan sa balat o tunog ng balat, na humanga sa mga imahe ng mga bayani sa pelikula, na hindi nagkakamali na ginampanan ni Nikolai Kryuchkov, Nikolai Cherkasov, Evgeny Samoilov, ay nagpunta sa mga paaralang pang-dagat, militar at flight. Sa loob ng ilang taon ay lalabanan nila ang kalaban sa himpapawid sa ibabaw ng Stalingrad at Sevastopol, mapahamak nang hindi sumuko sa kalaban, sa Baltic at sa Itim na Dagat, sa isang hindi pinangalanang taas, sa mga catacomb ng Brest Fortress.
Ang lahat sa kanila, na hindi bumalik mula sa giyera, ay bata at ang mga mas matanda, tulad ng "Ama Namin" na paulit-ulit pagkatapos ng pangunahing karakter ng pelikula ni Eisenstein na "Alexander Nevsky": "Kung may pumasok sa amin na may tabak, mamamatay siya sa pamamagitan ng espada."
Ang pariralang ito, tulad ng imahe ng tagumpay na prinsipe ng Russia mismo, ay nagtagos na malalim sa kamalayan at naging isang halimbawa ng pambansang pagmamataas at responsibilidad para sa bansa nang sabay. Nakunan ng direktor noong 1938, ang pelikulang "Alexander Nevsky" ay isang malaking tagumpay. Natagpuan niya ang pangalawang buhay noong 1941. Ipinakita siya kapwa sa likuran at sa harap upang itaas ang moral ng mga tao.
Panalangin para sa pag-ibig
Mula pa sa simula ng digmaan, ang mga mamamayan ng Soviet ay naninirahan sa pag-asang Victory sa pasismo at pagpupulong kasama ang mga mahal at mahal sa buhay. Iniwan ng mga sundalo at opisyal ang kanilang mga pamilya, ina, asawa, at kasintahan sa bahay, kaya't bawat pelikula tungkol sa mga manggagawa sa bahay, tungkol sa mga naghihintay sa kanila, ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa mga dokumentaryo at mga espesyal na pag-broadcast ng balita.
Ang pag-ibig ay isang emosyon na nagwawagi sa takot ng hayop, pinipigilan ang paghati sa kolektibong sikiko ng mga taong nakikipaglaban para sa kanilang kalayaan.
Ang tulang "Hintayin Mo Ako", na isinulat noong 1941, ay naging pinakatanyag na akda ng Dakilang Digmaang Patriyotiko at ginawang walang kamatayan ang pangalan ng makata, nobelista, manunulat ng dula-dulaan, tagasulat ng senaryo at tagasulat ng giyera na si Konstantin Simonov.
"Hintayin mo ako" - ang sulat-tula ay nakatuon sa aktres ng Sobyet na si Valentina Serova. Hindi pa rin nai-publish, nakopya na ito ng kamay, na nagiging para sa bawat sundalo ng isang baybay, isang panalangin sa kanyang minamahal.
Ang paglalathala ng tulang "Hintayin mo ako" sa unang pahina ng pahayagan na "Pravda" ay maaaring mangahulugan lamang ng isang bagay - isang kagyat na pangangailangan para rito. Nabasa na ito ng mismong may-akda mismo sa radyo at nagkaroon ng isang epekto na ang isang gitnang at pulos pampulitika na pahayagan ang naglathala nito sa front page, na karaniwang may kasamang pinakamahalagang balita ng bansa.
Ang simple ngunit may kaluluwang teksto na "Maghintay para sa Akin" na tumpak na tumutugma sa pang-unawa ng mundo. Ang gayong tula ay dapat na lumitaw, at kung hindi ito isinulat ni Konstantin Mikhailovich Simonov, may ibang nagsulat nito. Puno nito ang kakulangan na nabuo sa mga sundalo sa harap, kabilang sa mga naghihintay sa kanila sa likuran. Ito ay isang kakulangan ng pag-ibig sa lahat ng mga pagpapakita nito, na kung saan ay maaaring i-save at mapanatili. Ito ang pangangailangan para sa mga emosyonal na bono, na pinutol ng giyera.
Tumugon kaagad ang kakulangan sa Cinema. Patuloy din silang nag-shoot ng mga pelikulang militar at newsreel na nagpataas ng pagkamakabayan at pinag-uusapan ang kabayanihan ng mga taga-Soviet, habang ang tulang "Hintayin Ako" ay nagbigay ng isang bagong ideya.
Isang stream ng mga sitwasyon tungkol sa pag-ibig ang napunta para sa pag-apruba. At sa lalong madaling panahon mayroong mga pinakamahusay na pelikula sa panahong ito na "Hintayin mo ako" (1943), "Sa alas sais ng gabi pagkatapos ng giyera" (1944) at marami pang iba.
Posible bang masuri ang papel na ginagampanan ng mga babaeng may biswal sa balat - mga artista, mang-aawit, mananayaw sa panahon ng Great Patriotic War? Hindi nila matiis ang mga mandirigma mula sa larangan ng digmaan, tulad ng kanilang mga kaibigan sa balat-biswal - ang mga kapatid na babae ng awa, ay hindi gumapang sa mga snow at swamp, nagmamadali upang ayusin ang sirang linya sa ilalim ng mga kondisyon ng matinding labanan, tulad ng mga batang babae sa komunikasyon.
Mayroon silang sariling layunin. Pinagaling nila ang pag-iisip. Pinagtrato nila sila ng matayog na damdamin na tumagos sa lahat ng kanilang gawain.
Kahit na mula sa screen, binigyan nila ng inspirasyon ang mga mandirigma bago ang labanan, na hinantong sila sa isang estado ng marangal na galit, na pagkatapos ay nagpunta sila sa kaaway, na ibinibigay ang kanilang buhay para sa hinaharap. Matapos ang labanan, inalis nila ang pagdurusa sa sikolohikal, kumalma at pinayapa.
Kahit na ang imahe ng screen ng isang matapat na asawa at kaibigan, na imbento ng mga scriptwriter, na umaasa at naghihintay, nagpainit sa puso ng mga malupit na lalaki sa mga malamig na trenches at dugout, pinilit silang bumangon sa pag-atake hindi lamang sa mga pagsigaw ng "Para sa Inang bayan, para sa Stalin! "…
"Nagpapatuloy pa rin ang giyera, at gumagawa kami ng mga pelikula tungkol sa Tagumpay," naalaala ni Ivan Pyriev, direktor ng pelikulang "Alas-6 ng gabi pagkatapos ng giyera".
Ang manonood ay naniniwala sa katapatan ng pag-arte at balak ng direktor na matapos ang pag-screen ng pelikula sa harap na linya, isang sundalo ang sumulat kay Marina Ladynina, ang nangungunang artista sa pelikulang 6:00 After the War: "Ngayon ay maaari ka nang mamatay, kahit na sa sinehan, ngunit nakita pa rin ang pagtatapos ng giyera …"
"Ang oras ng lakas ng loob ay dumating sa aming relo …"
A. Akhmatova
Ang Mahusay na Digmaang Patriotic ay naging isang oras ng lakas ng loob para sa buong mamamayang Sobyet. Natukoy ng mentalidad ng urethral ng Russia ang priyoridad ng publiko kaysa sa pribado sa buong multimillion at multinational na bansa. Mula sa unang araw ng giyera, ang bawat isa sa kanyang lugar ay inilapit ang Tagumpay - isang sundalo sa harap, kababaihan, bata, matanda sa likuran.
Ang araw ng pagtatrabaho ay tumagal ng 11-12 na oras, ang mga pabrika at pabrika ay nagtatrabaho nang walang tigil, ang isang paglilipat ay sinundan ang isa pa, nakansela ang mga bakasyon. Ang front-line na sundalo ay makakauwi, bumisita lamang sa mga kamag-anak kung sakaling may pinsala at paggamot sa ospital.
Upang mabuhay at hindi masira sa ilalim ng naturang sikolohikal na stress, ang mga tao ay nangangailangan ng pagpapahinga. Sa oras na ito ang malakas na tunog ng mga tinig ng dermal-visual na Muses. Ang pagkamalikhain at, higit sa lahat, ang sinehan, bilang ang pinaka-naa-access ng lahat ng mga uri ng sining, ay naging isang therapy para sa mga mamamayang Soviet.
Ang pamamahagi ng pelikula ay isinaayos sa buong USSR, maliban sa mga nasasakop na rehiyon. Ang mga pelikula ay naihatid sa harap sa mga transporter at ipinakita sa mga sundalo.
Nariyan na ang Stalingrad at ang Kursk Bulge, ngunit ang mga laban para sa Prague at Berlin ay nasa unahan pa rin, at ang mga sundalo mula sa harap, pagkatapos ng panonood ng mga pelikulang Soviet sa mga letra-tatsulok, ay hinirang ang kanilang mga batang babae na isang petsa "sa anim ng gabi pagkatapos ng giyera."
Sa nasasakop na mga teritoryo ng Ukraine, Belarus at bahagi ng Russia, nagsagawa ang mga Aleman ng isang aktibong aktibidad ng propaganda laban sa Soviet, na kinukunan ng pelikula at ipinapakita ang mga pelikula kasama ang mga artista ng Russia sa Russian.
Kahit na ang mga naninirahan sa mga lungsod at nayon na sinakop ng mga Nazi ay pilit na pinagsama para sa pag-screen, ang mga newsreel ng Aleman at mga tampok na pelikula ay hindi pa rin nagtagumpay. Ni mahusay na gampanan ang mga tungkulin, o makukulay na footage ng isang mabusog at malinis na buhay sa Alemanya, kung saan ang mga lokal na kabataan ay na-rekrut, o ang kontra-Sobyet na sinehan na nagpapakita ng mga kakila-kilabot na kolektibisasyon at ang NKVD, ay nakumbinsi ang madla.
Sila ay "hindi nahulog" sa kakulangan sa kaisipan ng isang taong Sobyet, samakatuwid ay hindi nila nahuli ang alinman sa kanilang tema, nilalaman o mahusay na pag-play ng mga artista na napunta sa mga Aleman.
Hangad ng pasismo na wasakin ang sibilisasyon ng Russia, ang kaisipan at ang kultura nito, at dahil dito sinira ang sarili. Sapagkat sa kultura ay maaaring walang poot sa tao, walang pagsusumikap para sa kabuuang lipulin ang mga tao alang-alang sa kataasan ng isang lahi kaysa sa isa pa. Ang kultura ay nilikha upang mapanatili ang buhay ng tao sa lahat ng paraan. Ang chimera ng tunog na may sakit ay hindi kailanman magiging nananaig na ideolohiya sa mundo, maaga o huli ito ay matatalo. Bukod dito, hindi niya makayanan ang isang malusog na espiritu ng urethral ng Russia, na namumuhay alinsunod sa prinsipyo ng awa at hustisya para sa lahat.
